a lui Wilson Garduri spune povestea familiei Maxons, o familie afro-americană care trăiește în Pittsburgh în anii 1950 și transformă publicul în lacrimi și râsete dureroase în burtă în egală măsură.
Echipa din spate Garduri într-adevăr și-a asumat o sarcină impresionantă și monumentală. A fost interpretat în trecut de unii dintre cei mai terifiant de talentați actori pe care îi avem: Viola Davis, Denzel Washington, Lenny Henry, James Earl Jones. Mai mult, aceasta este doar cea de-a doua piesă a Cambridge cu o distribuție completă de negru, după cea de anul trecut Macbeth , care a fost regizat și de Saskia Ross. Acest lucru pune inevitabil presiune asupra producției, deoarece creează spațiul necesar pentru oamenii de culoare într-o scenă de teatru care este sufocant de albă. Întrebarea era dacă ghipsul ar putea s-o scoată cu această greutate pe umeri.
Piesa se învârte în jurul lui Troy Maxon, un personaj zdrobit de educația sa abuzivă, timpul petrecut în închisoare și visele sale sportive zdrobite într-un mediu dominat de albi. El este blocat într-o rută, îngropat sub furia lui îmbuteliată cauzată de greutatea istoriei și a masculinității, precum și de așteptările purtate de familie, paternitate și iubire. Familia lui calcă pe coji de ouă în jurul personajului său supradimensionat și încâlcit, rezultând în tensiuni care curg și reflux și țin publicul în treabă.
Credit: Jay Parekh
Actorul remarcabil din această producție a fost într-adevăr Peter Adefioye , jucând Troia. Strângându-se din balonul de șold, era tot picioare de ghibie, piele dură, șireturi uzate și mâini aspre, impregnat de genul de dulceață care poate crește doar din crăpăturile pavajului. Adefioye surprinde perfect complexitatea acestui personaj, zdrobit între dorința lui de a trăi momentul și dorința lui pentru o viață mai bună, ajungând undeva între și măsurându-și viața cu fiecare cec de plată. Personajul lui falnic se prăbușește scenă după scenă, în același mod în care părinții tăi se înmoaie încet din stâlpii înțelepciunii în simpli muritori cu fisuri și zâmbete false pe măsură ce cresc.
Credit: Jay Parekh
Cu toate acestea, potențialul său dureros de neîmplinit este juxtapus de cei doi fii ai săi, ambii plini de speranță. Deși uneori mai degrabă din lemn, actoria Amin Abdelhamid și Christopher Deane a captat în mare parte acele pâlpâiri de vivacitate.
Mare parte din același lucru se poate spune despre Maya Bailey-Braendgaard ; în anumite momente de mare tensiune, publicul a fost pe deplin captivat și nu a existat nicio distincție între actor și personajul ei.
Cu toate acestea, de multe ori s-a simțit ca și cum ea și mulți actori din piesă erau prea conștienți de sine, prea conștienți de public și de presiunea acestei piese importante, gândindu-se la formularea exactă a replicilor lor mai degrabă decât la emoțiile scenei. . Acești nervi au făcut, de asemenea, punctul culminant destul de nerealist, fără a captiva publicul. Acestea fiind spuse, acesta ar putea fi doar efectul serii de deschidere.
Credit: Jay Parekh
O performanță deosebit de impresionantă a regizorului Saskia Ross a fost creația ei atât a întunericului, cât și a luminii în piesă. Într-un minut, publicul este în accese de râs din cauza personajului dragut al lui Gabe ( Roslynn Ampomah ), următorul înapoi la alăptarea unui stomac vânt, iar următorul pe marginea scaunelor noastre, vrăjiți de tandrețea dulce-amăruie a cântecului comun al lui Cory și Raynell.
O altă fațetă stelară a piesei a fost utilizarea gardului emblematic și eponim ca un al 4-lea perete fizic, care a captat tensiunea și a făcut să pară că publicul ar fi voyeuri care se uită la această porțiune din lumea reală.
Una peste alta, această piesă merită o vizionare. Joacă un rol atât de important în mișcarea actuală de a face teatrul din Cambridge nu doar tolerant cu actorii de culoare, ci și cu poveștile negre, care este purtat de inspiratorul Ross. Cu toate acestea, importanța sa nu este doar înrădăcinată în politica sa; este o piesă plină de potențial care va fi realizată doar cu mai multă încredere și sprijin.
Garduri este deschis la ora 19, la Sala de joacă Corpus, până sâmbătă, 11 noiembrie.
4/5 stele
